秦汉诗赋作品选介

诗　经
【诗经】中国第一部诗歌总集。汉代学者奉为经典前称为"诗"、"诗三百"。收入从西周初年（前１１世纪）到春秋中叶（前６世纪）约５００年间的诗歌３０５篇。作品都是配乐的唱词。最初的编辑者可能是朝廷的乐官。诗分为风、雅、颂三部分。
　　风是乐调，又称国风，就是各诸侯国土风歌谣，大多为民歌，富有思想性与艺术性，是《诗经》中最重要部分，分为周南、召南、邶、郳、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳等十五国风，计１６０篇。雅是西周王畿地区的正声雅乐，计１０５篇，分为《大雅》、《小雅》。《大雅》３１篇，用于诸侯朝会；《小雅》７４篇，用于贵族宴享。颂是统治阶级宗庙祭祀的舞曲歌辞，计４０篇，分为《周颂》、《鲁颂》、《商颂》。《诗经》各部分产生的年代很难具体确定，大体上说，《周颂》全部和《大雅》大部分为西周初期的作品；《大雅》的小部分和《小雅》的大部分为西周后期的作品；《国风》的大部分和《鲁颂》、《商颂》的全部为春秋时期的作品。从《诗经》的内容看，雅诗和颂诗虽然都是统治阶级在特定场合所用的乐歌，也从不同方面反映了社会生活，具有一定的认识价值。如周颂中《武》、《桓》、《臣工》、《丰年》等篇对武王灭商的颂扬，对春夏祈谷、秋冬谢神的祭歌，展示了当时的历史画面和生产情形；大小雅中的不少诗篇，如《生民》、《公刘》等篇，不只单纯颂扬祖先与神，开始注意对社会生活的描写。后期的诗作艺术上也有很大的进步，不仅篇幅加大，句法整齐，语言通畅，而且比喻生动，有较强的形象性和感染力（如《采薇》、《何草不黄》等篇）。《国风》中保存了不少劳动人民的口头创作，具有浓厚的民歌特色。其中不少篇章反映了２５００年前劳动人民的生活，表达了劳动人民的思想感情。如《七月》反映了当时农民的血泪生活；《伐檀》描写了伐木者对不劳而获的奴隶主的愤怒斥责；《硕鼠》更把那些剥削者比作大老鼠。《式微》、《击鼓》、《扬之水》等诗篇还反映了劳动人民负担的沉重的徭役、兵役带来的痛苦和折磨。以恋爱婚姻为主题的诗歌占有较大的篇幅，既有反映妇女对爱情和幸福的追求，以及不合理婚姻带给她们的痛苦（《谷风》、《氓》），也有表现青年男女健康、乐观的恋歌（《溱洧》、《静女》、《木瓜》等篇）。此外，不少民歌是揭露、讽刺诸侯贵族之作，尖锐地揭露了统治者的秽行，鞭挞了他们的丑恶灵魂。《国风》不仅表现劳动人民对现实的认识和爱憎，而且以其简朴的语言描写，朴素生活画面的展示，大量抒情主人公形象的塑造，体现了现实主义的创作特点，奠定了中国文学的现实主义传统。前人概括的《诗经》的赋、比、兴表现手法的运用，加强了诗作的生动性、鲜明性和艺术的感染力；语言的准确、优美、富于形象性，也使诗歌有了较大的艺术效果。《诗经》是中国文学的光辉起点，它所具有的思想和艺术成就，给中国文学发展带来巨大的影响，也使它在中国乃至世界文学史上占有重要的地位。

【国风】《诗经》的一部分。又称《风》或《十五国风》。包括《周南》、《召南》、《邶风》、《郳风》、《卫风》、《王风》、《郑风》、《齐风》、《魏风》、《唐风》、《秦风》、《陈风》、《桧风》、《曹风》和《豳风》，共１６０篇。一般认为是西周初年至春秋中叶诸侯国所辖各地的土风歌谣，大部分是劳动人民集体创作的民歌。多采用赋、比、兴手法，缘现实生活所思所感而发。讴歌劳动的愉快欢乐，抒写美好的爱情和对命运与婚姻不幸的哀怨，揭露统治阶级荒淫无耻不劳而获，表达反抗奴役压迫的心声。风格淳朴自然，生活气息浓郁。《豳风·七月》、《周南·关睢》、《秦风·蒹葭》、《卫风·硕人》、《魏风·伐檀》等都是很有艺术表现力的名篇。

【小雅】《诗经》的一部分。７４篇。与《大雅》合称"二雅"。大部分诗成于西周末至春秋初。多出自贵族文人之手，表现贵族生活，记述武功事迹，用于贵族宴享。有些诗篇客观上反映了政治混乱和社会动荡的现实，讽刺批判了奴隶主贵族的昏庸腐朽如《节南山》、《正月》、《十月之交》、《巧言》、《青蝇》，具有一定的社会意义。还有少数民歌，如《苕之华》、《何草不黄》、《楚茨》、《采薇》等篇写饥寒之苦、征夫之劳、农事畜牧、男女恋情，与《风》诗风格一致。

【大雅】《诗经》的一部分。３１篇。与《小雅》合称"二雅"。大致成诗于西周年间。为贵族所作，用于诸侯朝会。篇幅较长，结构完整。风格典重文雅，议论语言较多。内容多是歌颂西周各代君王，宣扬宗法、天命思想，维护王室统治。也有《桑柔》、《民劳》、《板》、《荡》、《瞻卬》等少数诗篇讽刺批判统治阶级为政暴虐贪残害国，政治混乱和社会动荡亦有所反映。另有《生民》、《公刘》、《绵》、《皇矣》、《大明》等类似史诗的诗篇，较完整地记述了周部落发祥、发展、建国的历史。

【三颂】《诗经》中《周颂》、《鲁颂》、《商颂》的合称。

【周颂】《诗经》中《颂》的一部分。３１篇。与《鲁颂》、《商颂》合称"三颂"。作者已不可考。成于西周初年，为《诗经》中最早的一部分。是周王朝祭祀宗庙的舞曲歌辞。其诗篇幅较短，语言典雅庄重，极少运用赋、比、兴手法，多数不押韵，不重叠。内容多是颂扬祖先功德，篇天地诸神降福子孙，宣扬天命、神权思想。也有《臣工》、《噫嘻》、《丰收》、《载芟》、《良耜》几首写到当时农业生产情况，对生产规模和过程作了质朴生动的描写。

【鲁颂】《诗经》中《颂》的一部分。４篇。与《周颂》、《商颂》合称"三颂"。古文经学派认为是史官所作，今文经学派认为是鲁公子奚斯所作，尚无定论。其诗大致成于春秋中叶，是鲁国贵族用于宗庙的乐章。《泮水》、《閟宫》是臣子颂美国君的诗篇，《駉》亦旨在颂美鲁僖公牧马之盛景。创作上受《风》、《雅》诗的影响，有夸张的描写，复沓的章法，对汉大赋的形成有较大影响。

【商颂】《诗经》中《颂》的一部分。与《周颂》、《鲁颂》合称"三颂"。原有１２篇，现传５篇。其他篇章何时散佚，不可知。成诗年代尚有争论，一般认为是东周宋国之作。为宋国贵族祭祀祖先商王的颂歌。描述商民族从起源到建国艰苦奋斗终成大业的历史，赞颂先王业绩。虽是歌功颂德之作，却也气象宏大。篇幅一般较长，叙事具体，韵律也较和谐。

【关睢】《诗经·国风》的第一篇，也是全书的首篇。这是一首优美的情诗，女子采荇菜于河滨，男子见而悦之，它描写了一位青年男子对一位漂亮姑娘的恋慕与追求。全诗写来音韵和谐优美，回环往复，表现了男子慕恋的深切和追求的执着，形式与内容相得益彰。值得说明的是，这本来是一首民间情歌，但前人受了儒家思想的影响，解释得玄乎其玄，说是歌颂周文王"后妃之德"，有关天下"人道之大论"的经典之作，而将其神圣化，也神秘化了。直到清代，这首诗才逐步恢复了它的本来面目。

【二南】《诗经·国风》中的《周南》、《召南》的合称。共２５篇。治儒以为"周南"、"召南"系指地域，"周南"大致在今陕西，河南之间。"召南"大致在今河南、湖北之间，此说为大多数研究者所首肯。宋代有人根据"以雅以南"等诗句，认为"南"为诗的一体。现在研究者或认为"南"是钟镈一类的乐器，当是由乐器衍变为乐曲的名称，所以"南"的本身是一种曲调。作品产生的时代，《诗序》说是在周初，现代研究者或认为是在东周，也有人以为西周，东周作品都有。

【周南】《诗经·国风》之一，包括《关睢》、《葛覃》、《卷耳》、《樛木》、《螽斯》、《桃夭》、《兔置》、《AE》莒》、《汉广》、《汝坟》、《麟之趾》，共十一篇。汉人以为大抵属今陕西。河南之间的作品，对此后人间有异议。作品产生时代，《诗序》说是在周初，现代研究者或以为是在东周，也有人认为西周、东周的作品都有。参见"二南"。

【七月】《诗经·豳风》篇名。本篇描写周代早期的农业生产情况，以素描手法描述古代农村的农夫在一年间每月为贵族从事紧张的农业劳动和他们自己的生活情况，同时也记载了那时的一些节令风俗。全诗有如一幅色彩绚烂的巨型壁画，元论人物刻画或景物描绘均栩栩如生。诗凡八章八十八句。为《国风》第一长篇。

【生民】《诗经·大雅》篇名。《诗序》以为尊祖之作。这是周人颂美始祖后稷的祭歌。诗中记述了他诞生的神话，赞扬他在农业上的杰出贡献，诗中对周族早期的农业生产情况也有所反映。因AE?为周代统治阶段叙述开国历史的诗篇，故有一定史料价值。

楚　辞
【楚辞】　　战国时代以屈原为代表的楚国人创造的诗歌样式。汉初已用这一名称，但汉人又称为"辞"、"赋"或"辞赋"，还有借用屈原作品"离骚"中"骚"字来指称的。楚辞产生于楚国所在地江淮流域，是在楚国地方文化和北方文化融合为一的基础上孕育而成。屈原是主要作者，他创作了《离骚》、《九歌》、《九章》、《天问》等不朽的作品。在屈原影响下，还出现了宋玉、唐勒、景差等其他作者。关于楚辞，宋人曾概括为"书楚语，作楚声，记楚地，名楚物"（黄伯思《校定楚辞序》）。此外，屈原、宋玉作品中涉及的历史传说、神话故事、风俗习惯以及所运用的艺术手段、抒情风格，都带着浓郁的楚文化色彩。这是楚辞的基本特征。大约在西汉前期，楚辞已成为屈原、宋玉等人作品总集的名称，但到西汉末年，经刘向的整理，才最终编定。今传《楚辞章句》１６卷由王逸编定。
　　楚辞主要作品为伟大爱国诗人屈原所作。其中《离骚》是代表性作品，是中国古典文学中一篇光耀千古的浪漫主义杰作。屈原的诗篇对中国人民的精神面貌，对中国文学优良传统的形成，产生了巨大的影响；屈原的伟大人格和精神，也为后人景仰。宋玉的《九辩》是一篇优秀的楚辞作品，作者通过抒发个人怀才不遇的悲愁和不平，在一定程度上揭露和批判了当时社会的黑暗。楚辞是一种骚体形式，它来自民间，打破了《诗经》四言形式而代之以三四言到七八言的参差不AE?的形式，是一种革新。民间素材的采用（如大量神话传说和地方风俗），神话故事中浪漫主义精神的吸收，丰富的想象，瑰丽的风格，为中国浪漫主义文学的发展奠定了基础。它同《诗经》一样，对后世文学的影响是十分深远的。后世学者进行了大量的注释工作品中有：汉王逸著《楚辞章句》、宋洪兴祖著《楚辞补注》、宋朱喜著《楚辞集注》、清王夫之著《楚辞通释》、清林云铭著《楚辞灯》等。

【离骚】《楚辞》篇名。屈原作。共３７０余句，是中国古代最长的抒情诗。题意历代争议较大。司马迁释为"离忧"，班固释为"遭忧"，王逸释为"别愁"，其义大致相同，颇得公认。今人也有人认为系楚国古乐曲名。大致写作于楚怀王末年楚国政治腐败，内外交困，作者遭谗被逐，壮志未酬，老之将至之时。司马迁在《史记·屈原列传》中说："屈平疾王听之不聪也，谗陷之蔽明也，邪曲之害公也，方正之不容也，故忧愁幽思而作离骚"，道出了作者的创作缘由。作品内容十分丰富，研究者通常将其分为三部分，从开头到"岂余心之可惩"为第一部分，叙述主人公的生平、抱负、品德、修养，回顾为实现"美政"理想而进行的顽强斗争及受谗被疏的遭遇。以香草比人格，表明坚持高尚节操，决不同流合污的精神；从"女媭之嬋媛兮"到"余焉能忍与此终古"，为第二部分，假托女媭忠告，陈辞古帝重华，表白自己的思想行为，又以美人喻理想，上天入地，不懈追求；从"索藑茅以筵兮"到结束为第三部分，写追求不得之后，求教于灵氛与巫咸，决定去国远游，而在驾车奏乐，升上灿烂天空之后，下视故乡，不忍离去。最后表示志向无人理解，抱负无从施展，只得以死相殉。
　　坚持高尚气节，"虽九死其犹未悔"的人格精神，为了实现理想，"吾将上下而求索"的追求精神，以及即使饱受摧残，也决不负心背叛的爱国主义精神，是全诗的主旋律。艺术上，将叙事和抒情完美和谐地统一在一起，并成功地运用了比兴手法，是其特色。尤为可贵的是，通过极为丰富的想象，大量运用古代神话与传说，神话人物、历史人物和现实人物一起出现，人间现实和天国幻景交织一起，构成了绚丽多彩、壮美神奇的艺术世界。这种创作方法，开中国文学浪漫主义的先河。司马迁《史记·屈原列传》引刘安《离骚》传评云："《国风》好色而不淫，《小雅》怨诽而不乱，若《离骚》者，可谓兼之矣。上称帝喾，下道齐桓，中述汤、武，以刺世事。明道德之广崇，治乱之条贯，靡不毕见。其文约，其辞微，其志洁，其行廉。故称文小而其指极大，举类迩而见义远。其志洁，故其称物芳；其行廉，故死而不容自疏。　濯淖污泥之中，蝉蜕于浊秽，以浮游尘埃之外，不获世之滋垢，然污泥而不滓者也。推此志也，虽与日月争光可也。"对《离骚》思想艺术的不朽价值，作出了高度评价。

【九歌】《楚辞》篇名。作者屈原。今人多取朱熹《楚辞集注》中说法，认为是屈原对南楚祭歌修改加工而成。王逸认为是屈原放逐后的作品，"上陈事神之敬，下见己之冤结"，寄托了作者政治失意的冤怨。近世学者多认为作于放逐之前，专用于祭祀。"九歌"是传说中古乐曲名，以此名篇属新歌袭旧名，与篇数关系不大。《九歌》是由１１篇组成的组诗，包括《东皇太一》、《云中君》、《湘君》、《湘夫人》、《大司命》、《少司命》、《东君》、《河伯》、《山鬼》、《国殇》、《礼魂》。前１０篇分别祭祀三个类型的１０位神灵，天神：东皇太一、云中君、大司命、少司命、东君；地祗：湘君、湘夫人、河伯、山鬼；人鬼：国殇。最后一起《礼魂》是送神曲。组诗再现了整个祭祀过程。以唱和形式出现，由男巫或女巫装扮成神或作为迎神者进行演唱，故有些学者认为，《九歌》是古歌舞剧的雏型。《东皇太一》祭祀最高的天神即天帝，写得庄严肃穆，虔诚敬畏，没有描写他的形象特征，主要渲染祭祀陈设和歌舞场面。《国殇》歌颂为国捐躯的战士，再现战斗场面，写得慷慨壮烈，富有爱国激情。《礼魂》是全诗尾声，写祀神完毕后的歌舞。其他各篇尽力渲染神的形态，将神塑造为感情丰富，个性独特的鲜明艺术形象：云中君潇洒AE?逸，东君英雄勇武，河伯悠闲多情，湘君湘夫人缠绵相恋、光彩照人，大司命威严肃穆、不好接近，少司命年青美貌、温柔缠绵，山鬼明眸皓睐、含情脉脉。并着力描绘神的爱情，让他们和人间男女一样相思相恋，充满倾慕、猜忌、怀疑、欢快和悲哀。这种以男女感情媚神悦神，以委婉颂神的方式，在祭歌中别具一格。实质上，这些诗是神的人化、世俗化、生活化，充分表现了作者乃至整个楚民族热爱生活、热爱自然的浪漫主义精神品质。在艺术上，构思巧妙奇特，画面瑰丽鲜艳，语言活泼多变，形象性强，韵律和谐，风格壮丽优雅，千古以来，深受读者喜爱。

【天问】《楚辞》篇名。作者屈原。对题旨解释通常有两种意见，一种认为"天问"即"问天"，王逸《楚辞章句》说："何不言问天，天尊不可问，故曰天问也。"并认为是屈原被逐之后，走进楚国先王祠中，"仰见图画，因书其壁呵而问之"，以发泄郁愤，寄托愁怨。另一种认为，"天问"即关于天地宇宙、万事万物的疑问，今人游国恩《天问题解》："举凡天地间一切显象事理以问，犹今人曰自然界一切之问题云尔。"以后说较合作品实际。诗作长达３７０余句，是屈原作品中第二长诗。全部由１７０多个问题组成，涉及到天文、地理、神话、历史等多方面事情。内容可分为两部分，前部分从开头到"羿焉彃日？鸟焉解羽"，是关于天地山川形成及神话传说中有关问题的发问；后部分对夏商周和春秋几个著名诸侯国的历史提出问题，注重国家的兴亡更替。将诗人对自然和社会历史的看法，用问答形式表达出来，表现了诗人对传统观念的怀疑意识、批判态度和追求真理的探索精神，也寄托了愤世嫉俗的郁怨之思。诗中保存了大量神话传说和历史资料，代表了那个时代思想认识的高度。艺术上极有特色，以问题贯穿，自远及近，从古到今，由天道到人道，层层深入，连续不断，一问到底。想象奇特，情绪激昂，其势浑成。有一句一问，二句一问，多句一问等多种形式，参差错落，圆转活脱，毫不板滞重复。基本上四字一句，四句一节，一节一韵，然而随内容变化，间杂三、五、六、七言，整齐中有变化。节奏音韵也自然协调。前人曾评曰"或长言，或短言，或错综，或对偶，或一事而累累反复，或数事而熔成一起。其文或峭险，或淡宕，或佶倔，或流利，诸法备尽，可谓极文章之变态。"基本上道出了《天问》的艺术成就。

【九章】《楚辞》篇名。作者屈原。由《惜诵》、《涉江》、《哀郢》、《抽思》、《怀沙》、《思美人》、《惜往日》、《橘颂》、《悲回风》９篇作品组成。从作品内容看，各篇写作时间地点不一，今人从朱熹说，认为是后人辑录而成，"章"是"篇"的意思。有人疑《惜诵》、《思美人》、《惜往日》、《悲回风》非屈原所作，然无确证。《惜诵》是"发愤以抒情之作"。写一心为国，忠言直谏，反遭谗被疏，蒙受打击迫害，陈志无门，进退两难的心境，极力表明自己的忠贞品格，构思与《离骚》前半篇有相似之处。风格精练朴素。《涉江》记叙放逐到沅湘一带的行迹，抒写被迫害的悲愤和忠君爱国、始终不渝的意志。抒情纪行写景天然融合，是中国山水诗开山之作。《哀郢》一般认为写于作者晚年，秦将白起破楚郢都之后。抒写国破家亡，民不聊生的悲哀，情景交融，凄婉感人。《抽思》标题大意是将内心愁绪抽取出来。回顾往事，表露被放逐的幽怨和对郢都的思念。深沉缠绵，细腻真切。《怀沙》写于诗人自沉前不久"怀沙"为怀抱沙石自沉之意，也有人认为"沙"指长沙一带，是怀念故地之诗。诗中回顾自己的一生，为自己虽感委屈压抑，终未改初衷而自豪，宣告将以死殉理想，保节操。句式短促有力，风格简洁朴素。《思美人》言忠贞之志，坚持理想，不改初衷，并引历史教训，希望楚王翻然改悟，发愤图强。以男女喻君臣，与《离骚》有相似处。《惜往日》有人认为是屈原绝命词。概述平生遭遇，痛惜政治理想未能实现，决心以死唤醒君王。文辞浅易通达。《橘颂》被认为是屈原早期作品。咏吟橘树深固难徙的志向，秉德无私的品质，独立不迂的操行，是作者人格精神的象征。通过用比兴手法写成，是咏物诗之祖。《悲回风》写秋冬季节，回风摇蕙，联想到不幸身世，虽决意一死，而心犹挂念国之安危。情感忧郁愁苦，婉转低徊。《九章》各篇风格各有千秋，成就各有所异，一般认为《哀郢》、《涉江》、《怀沙》、《橘颂》是艺术上的上乘之作。

【远游】《楚辞》篇名。王逸认为是屈原所作，近世学者对此多有怀疑，部分人认为乃汉人所作，尚无定论。篇名取自本诗首句"悲时俗之迫厄兮，愿轻举而远游"。诗中描写抒情主人公深感现实人世走投无路，郁愁内结，不堪排解，遂羡慕往古仙人静虚无为，超然物外之自由洒脱，于是神离形骸，决意轻举远游"终不反其故都"。主人公从南方故土出发，先览天庭，"问大微之所居"，又周游东西南北四方八极，最后达到"无天无地，无见无闻"，超脱一切，"与泰初而为邻"的理想境界。反映出作者浓厚的超然出世，追求精神解脱的思想。艺术上以神话寓言构筑幻想世界，想象飘逸自由，无拘无束，色彩神奇瑰丽。对后代游仙诗影响很大。

【卜居】《楚辞》篇名。王逸认为是屈原所作，近现代研究者多认为非屈原作品。以散文体写就，又间以整齐句式和押韵。记叙屈原被放逐后，心结冤屈，不知所从，求助于太卜郑詹尹，请教在善恶不分、是非颠倒的现实中，是保持高尚节操，还是苟且偷生，何去何从，孰凶孰吉。而郑詹尹亦不能解答，只好说"用君之心，行君之意，龟策诚不能知此事"。其中问卜决疑，是故设问答之语，意在彰明作者愤世嫉俗之情，对后代辞赋多设宾主问答，有所影响。善用比喻，语言富有形象性，如"蝉翼为重，千钧为轻；黄钟毁弃，瓦釜雷鸣"，为千古名句。

【渔父】《楚辞》篇名。王逸认为是屈原所作，近人多认为非屈原作品。无定论。本篇为记事小品，写屈原被放逐后，行吟泽畔，与渔父问答，从而表现出两种对立的思想意识：一种是渔父随波逐流的处世哲学，"圣人不凝滞于物，而能与世推褹E"；另一种是屈原不向邪恶低头的精神，"宁赴湘流，葬于江鱼之腹中；安能以皓皓之白，而蒙世俗之尘埃乎"。用散文体写就，立意单纯明朗，文势轻灵流畅。

【九辩】《楚辞》篇名。作者宋玉"九辩"是传说中古乐曲名，以此名篇系袭用旧题。王逸认为宋玉是屈原学生，作本篇是为了代师立言"闵惜其师忠而放逐，故作《九辩》以述其志"。 今人多不同意此说。作品是一部抒情诗，共250余行。借悲秋来抒发"贫士失职而志不平"的感慨，愤怨是非颠倒、贤愚不辨的现实，关怀国家命运和人民疾苦，表明即使身遭打击，也要保持高尚节操的志向。内容和形式上，多有摹仿屈原作品之处，但艺术上又有独到特色：语言生动形象，洗练畅达，句式灵活多变，节奏跌宕起伏，较屈原有所发展。尤为突出的是，善于以环境写心境，触景生情，情景交融，形成鲜明意境，改变了《楚辞》大多直抒胸臆的表现方式，增强了诗的感染力。对后世影响颇深。鲁迅曾评："虽驰神逞想不如《离骚》，而悲怨之情，实为独绝。"（《汉文学史纲要》）

【招魂】《楚辞》篇名。司马迁认为是屈原作品，王逸认为是宋玉为招屈原之魂而作。近代以来，研究者多同意司马迁之说，一种意见认为屈原为楚怀王招魂，另一种意见认为屈原为自己招魂。篇幅较长，达２７０余句，由三部分组成：前面为引文，交待举行招魂仪式的原因；中间正文为招魂词，借巫阳口气，外陈四方之恶，内崇楚国之美，招魂归来；最后是乱辞，归结创作意图，抚今追昔，流露出现实触目伤心，国家命运不可挽回的悲哀。运用夸张排比手法，极力夸饰四面八方阴森恐怖，不可久留，以及故乡宫室之美、歌舞之艳、饮宴之乐。辞藻华美绚丽，描写精雕细琢而变化多端。前人评曰："烂若披锦，无处不善。"对后世影响很大，汉赋铺张扬厉的风格，即由此滥觞。

【大招】《楚辞》篇名。王逸《楚辞章句》说："《大招》者，屈原之所作也，或曰景差，疑不能明也。"朱熹则完全认为是景差所作。今人多认为是秦汉人仿《招魂》而作，也有人认为乃屈原为招楚怀王魂而作。无定论。其内容与形式与《招魂》大致相似。全诗可分为三部分，前面部分陈四方之恶，戒魂勿往；中间部分写饮食、音乐、女色、宫室之美，诱魂还乡；后面部分描绘了一幅君圣臣良、尚贤敬能、发政施仁、民富国强、诸侯来朝的美好图景，招魂"美政"，表现了作者的政治理想，是全诗主旨。通篇用四言句式写就，行文略显拘谨。对其评价历代分歧较大，褒者认为是"绝世奇文"，"词义高古"，贬者认为"语之不精、言之无味"，延至今日，尚无定评。

诗　歌
【垓下歌】诗歌篇名。项羽作。宋郭茂倩《乐府诗集》题名为《力拔山操》，《文选补遗》题为《垓下帐中歌》，冯惟讷《古诗记》题为《垓下歌》。《史记》载西楚霸王项羽被汉军困于垓下（今安徽灵壁南），兵少粮尽，夜饮帐中，自知败局已定，乃慷慨悲歌："力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝！骓不逝兮可奈何，虞兮虞兮奈若何？"（羽有美人名虞，骏马名骓）唱出了气盖一世的英雄之士穷途末路的悲慨，"慷慨激烈，有千载不平之余愤"（宋朱熹语）。

【大风歌】诗歌篇名。汉刘邦作。《史记》、《汉书》、《乐府诗集》均收录。《史记》载刘邦平定天下后，回到故乡沛（今江苏沛县东），召父老子弟纵情欢歌。続E酣刘邦击筑自歌："大风起兮云飞扬，威加海内兮归故乡，安得猛士兮守四方？"首句起兴，后两句抒发胜利统一全国后喜悦的心情，表达渴望巩固统治维护政权的愿望。气势雄浑，颇有气魄。

【秋风辞】诗歌篇名。汉武帝刘彻作。武帝巡行河东，泛舟于汾河之上，与臣下宴饮时作。"怀佳人兮不能忘"等句，抒发了他渴求"贤才"的愿望。鲁迅称此诗"缠绵流丽，虽词人不能过也"。

【五噫歌】诗歌篇名。东汉梁鸿作。梁鸿过洛阳登北邙山，见宫殿之华丽，感人民之疾苦，遂作此诗。因诗中用了５个语气词"噫"，故名。

【易水歌】古歌名。《战国策·燕策》载：荆柯将为燕太子丹往秦行刺秦王，丹在易水（今河北易县境）边上为他饯行。高渐离击筑，荆柯和而歌曰："风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还！"悲凉慷慨，士皆垂泪涕泣，后人称之为《易水歌》。

【古诗十九首】组诗名。大抵出自东汉末年下层地主阶级知识分子之手。非一人一时所作。传至南朝梁代，萧统《文选》将这些诗组合在一起，题为《古诗十九首》。内容多是写仕途潦倒的感伤，夫妇间的相思，基本上都是离愁别绪，彷徨失意。基调低沉，但也从侧面反映了当时的社会现实。组诗虽然思想价值不高，但艺术成就较大。诗人们比较成熟地运用五言诗的形式，明白自然、简洁生动的语言，表达深挚的感情，委婉含蓄，耐人寻味，有"一字千金"之誉，不愧是汉代文人五言诗的艺术高峰。

【陌上桑】汉乐府《相和曲》篇名。一名《艳歌罗敷行》。汉代民间叙事诗。内容写一太守在路上调戏采桑女子秦罗敷，遭到拒绝的故事。揭露了太守的丑态，赞颂了罗敷的勇敢，刻画了一个美丽坚贞的女性形象。诗中形象鲜明，描写生动，运用铺陈、渲染、夸张等艺术手法，成功地刻画出罗敷的反抗性格。诗篇具有现实描绘与浪漫虚构相结合的特点，洋溢着乐观的喜剧气氛。

【孔雀东南飞】汉乐府民歌中的长篇叙事诗。最早见于徐陵《玉台新咏》，题为《古诗为焦仲卿妻作》。宋郭茂倩《乐府诗集》收入《杂曲歌辞》，题作《焦仲卿妻》。近人多取首句拟题，称《孔雀东南飞》。大约创作于汉末建安年间。全诗３５０多句，１７００多字。明王世贞称为"长诗之圣"（《艺苑卮言》），清沈德潜称为"古今第一首长诗"（《古诗源》）。内容写庐江小吏焦仲卿娶妻刘兰芝，夫妻恩爱，誓不相负。但焦母对兰芝百般刁难，逼迫她离开焦家。兰芝被遣回到娘家，阿兄又逼她改嫁，她却与仲卿暗自决定以死殉情，于新婚之夜投水自尽，仲卿也自缢身亡。诗的最后，写两人合葬墓地的树上栖落一对鸳鸯鸟，夜夜相向而鸣，借以告诫后世人"戒之慎勿忘"。作品通过焦仲卿、刘兰芝的婚姻悲剧，揭露了封建礼教、封建家长諥E的罪恶，歌颂了兰芝夫妇忠于爱情宁死不屈的反抗精神。诗的浪漫主义结尾，反映了人民对获得婚姻自由的美好愿望。全诗通过个性化的对话和对人物行动的刻画、环境的衬托渲染，成功地塑造了刘兰芝、焦仲卿、焦母、刘兄等几个鲜明突出的人物形象，具有高度的典型意义。艺术形式上汲取了丰富的民歌叙事艺术手法和技巧，剪裁繁简得当，结构完整紧凑，语言朴素生动，既有浓郁的抒情色彩，又有很强的戏剧性。是汉乐府民歌中最杰出的作品，也是中国文学史上现实主义诗歌发展中的重要标志。千百年来始终传诵不衰，五四以后还不断被改编为各种剧本，并搬上舞台，影响十分深远。

【咏史】诗篇名。有人认为这是现存最早的一首文人创作的五言诗。东汉班固作。内容写缇萦救父，汉文帝除肉刑的事。可能是他被系洛阳狱中所作。虽"有感叹之词，但质木无文"，缺乏形象性。属文人初学五言新体诗之作，技巧上很不成熟。缺乏形象性。属文人初学五言新体诗之作，技巧上很不成熟。